我忘了之前有沒有說過，虧錢這件事情，一定要找專業人士，專門找那些滿腦子都是想著怎麼賺錢的專業人士，把他們請回來，然後衝著他們給的賺錢道路反向衝刺！保證每一個賺錢的機會都能被我堵死！
——《貝總虧本語錄》
腦補了一堆有的沒的之後，三人戰戰兢兢把前十集的劇本和《相親》第二部的故事大綱理出來，讓製片人帶著去見貝總，表示故事的大致內容已經按照貝總您的意思定下來了，詢問這部劇是等劇本全完工之後再拍，還是邊寫劇本邊拍？
反正現在的集數應該已經能撐夠前期的拍攝了，不論采取哪種拍攝方式都不會影響他們的拍攝進度的，接下來隻等深不可測的貝總給予他們指示！
秦貝非常滿意劇組的工作效率——
寫的快好啊，寫的快就意味著劇情套路不上心啊！
這就跟你小學的時候剪窗花一樣，你花了一個小時剪出來的窗花一定比你三分鐘剪出來的要精細！而三分鐘的窗花一定沒有一個小時的窗花好看！
就喜歡這種速度賊快質量又不高的劇本了！不用看都知道能虧本！
再一翻開劇本第一頁上麵那個一句話故事簡介：這是一個一對相親男女相互磨合，最終走向婚姻殿堂的故事。
嗯，聽著果然就很平淡非常無聊。
再以一秒鐘一頁的速度翻著這個劇本——
第一頁，男主角在玩遊戲；
第二頁，男主角還在玩遊戲；
直到最後一頁，男主角依舊在玩遊戲！一點談戀愛的意思也沒有！
很好！很完美！很符合現在相親市場上一半都是遊戲宅男這個令人厭惡的現實！一點愛情的酸臭味都沒有！
到時候拍出來每一集都是男主角在電腦前玩遊戲的鏡頭，她倒是看看有誰會願意看這麼一部電視劇！
看男主角玩遊戲有什麼好看的？有這點時間我為什麼不去看我喜歡的遊戲主播來玩遊戲呢？起碼人家是真實的在打遊戲，你個男主角你還是演的！
為以防萬一被背刺，她還仔細問了製片人這個故事有沒有按照她要求的那樣去編寫——
有感情戲嗎？那種纏綿悱惻看得人欲罷不能的感情戲？
製片人猶豫了下：“沒有吧，全都是打遊戲。”
嗯，這點她看出來了，整個劇本仿佛通篇都是遊戲的亞子，盲猜編劇前段時間相了七個遊戲宅男！相的好！就喜歡這種在工作中帶情緒的！一看就成不了大事！
有家長裡短嗎？那種看得人牙癢癢還忍不住共情還要看下去的家庭戲？
製片人斬釘截鐵：“那絕對沒有！”
嗯，很好，不用擔心婆婆媽媽會追這部劇了！婆婆媽媽真的是這個世界上最恐怖最堅持追劇的女性了，
有當今電視劇裡的爆火元素嗎？我是說甜寵、總裁、二女搶一男、久彆重逢、雙向暗戀、青梅竹馬之類的？
製片人毫不猶豫：“也都沒有，但是……”
製片人還想掙紮一下，狡辯一下（貝總視角）。
“不用但是！”貝總非常滿意。
“就這樣！拍吧！按照我的指示邊寫邊拍吧！加快速度早點寫完拍完！早點把經費花掉！（重點）”這樣就可以早點達成破產成就，早點把那個敗家少爺送回他老家去！
天知道玩遊戲的時候有這麼個手殘黨老板充當遊戲同伴有多痛苦！罵又不能罵，棄遊又不能棄遊，如果可以，她希望能儘快脫離這位老板的控製！
拍！
馬上拍！
她把《相親》第一部收來的全部的錢都投到第二部裡麵去！最好明天劇組開機，後天公司就地解散——
那當然是不可能的。
劇組湊齊人頭都沒有那麼快好不好！
……
……
黃製片得到了貝總高度讚揚和最新指示之後，就開始帶著導演以及剩下被公司一起簽約的員工們開始著手拍攝《相親》第二部的工作。
根據以往他們拍攝其他網劇的規律，一般一部劇上架的前三個月，獲得的收入都是非常多的，但之後，隨著喜歡這部劇或者這類題材的觀眾已經把這部劇給追完了，網絡熱度也會跟著過去，B站這邊這部劇的點播人數就會隨之減少，公司能從中獲得的收入也會跟著減少。
《相親這件小事》當然也在這個規律之內。
目前距離這部劇上架B站已經過去了有兩個月，大部分的收入B站都已經轉到了公司賬上，包括一開始購買這部劇的保底收入、後期每月隨著追劇人數和點擊量計算的分成收入、這部劇非常令人驚喜出圈帶動了更多網友注冊B站的額外給的獎金紅包、B站雖然沒有開屏廣告但還存在著的頁麵下方廣告收入……
“如果再加上下月的大筆收入，預計《相親》第一部的收入大概是在一千萬左右，貝總直接讓我們按照預算一千萬來製作第二部的劇，並表示如果後期這部劇經費不足，可以再向她和荀董申請，他們會全力支持。”黃製片是這麼轉達貝總的意見的。
雖然貝總原話是：“整！就和他們說，先按照一千萬開整！後麵如果錢多出來了我再給你們劇組續上！一分錢也彆給我們荀董省！”
黃製片：“……”於是他就在轉達的時候就做了億點點藝術加工。
導演對於貝總的鼎力支持非常感動。
他一個小破導演頭一回有這麼多資金可以拿來拍一部劇呢！
雖然從預算上來說，拍攝一部要上星的電視連續劇，一千萬並不是一個多麼令人覺得昂貴的數字——這年頭不少電視劇光請個流量明星就要花一千萬呢！所謂的五毛錢特效你還真的以為按照市場價是五毛錢嘛？！隨隨便便一個背景圖就好幾十萬好幾百萬花出去了。
但他們畢竟隻是個三流劇組，本身就沒想著要請多麼出名的演員，再加上題材是現代，不需要特效不需要特殊取景，又有第一部的經驗加成，一千萬隻要彆說要拍《娘娘傳》那種四五十集長的，單純拍個二十幾集，絕對夠用。
一部正常的電視劇拍攝在如今已成體係的娛樂圈是有固定套路的：
先給個故事概述，找甲方爸爸要錢——這個已經不需要了，他們公司自己已經解決了；
然後是攢一個劇組，服化道攝像之類的人手配齊——這也個方便，第一部的小劇組人員都被貝總收編了，主要核心團隊成員是齊的，隻不過因為這次拍攝的規模比第一部大，人手要在原來的基礎上進行大規模擴充，聯係一下圈內專門負責介紹工作的獵頭們就能搞定；
再然後是確定一個像模像樣的劇本——這個前十集劇本已經有了，後麵的劇本隨著編劇自己開大，連夜下了十五款遊戲找靈感，相信問題也不大；
最後，也是最重要的，就是選角了。
女主角簡單，第一部扮演佩佩的女演員因為佩佩這個角色小火了一把，最近手頭上除了一個圍觀戀綜的嘉賓綜藝節目之外，也還沒來得及選新劇本，一聽說第二部要拍了她二話不說就把其他劇組的邀請給推了，表示自己立刻馬上就能進組，服裝組的老師都已經通知人家妹子明天來試衣服了！
其他的配角也很方便，女主角那邊的配角全都可以聯係第一部的演員們過來客串（因為第二部的劇情視角是男主視角，涉及他們的戲份不多），男主角這邊的爸媽朋友之類的，劇本裡也沒什麼特彆說明，按照常規電視劇裡的模板父母和朋友找就行了。
麻煩就麻煩在男主角身上。
製片和導演想到男主角的事情就忍不住相互看了對方一眼，然後深深歎了一口氣。
一個冷知識是，對於一個演員來講，現代劇遠比古裝劇要吃演技。
古裝劇畢竟故事背景設定在很久很久以前，服化道也和現在不同，有的時候演員有些行為舉止說話方式比較僵硬，觀眾是不會在意的——他們的注意力可能集中在演員的顏值、服裝、故事背景等，對於演技隻要能把故事講清楚就夠了。
但現代劇不一樣。