我沒有此種症狀，但我常常驚訝地看到我的許多學生出現類似症狀。他們數年如一日地專攻一則短篇故事，然後把故事帶到寫作班上，接受眾人點評，接著修改，然後又帶到另外的寫作班去。“我想把它弄得更完美些。”他們告訴我，“這個故事尚未成形。”

假如你抱持此種思想，這裡有一個簡單的妙招：如果你的這個故事永遠都不可能完善、不可能完美，那麼你現在需要做的就是為自己限定截稿期限，然後告訴所有人——告訴你的媽媽、愛人、孩子、朋友，甚至你家的小狗：“我會在12月11日把它發出去。”或是8月1日、6月15日······隨便哪天都行。通常這麼做的結果是，由於受到大家的關注，你最終會寫完這個故事，並把它發出去——因為倘若沒有做到，你會感覺自己很愚蠢。

文字迷霧重重

有時，你會抗拒把大把的時間耗費在一部書稿上，因為故事情節迷霧重重，你不知道接下來的情節該如何推動。遭遇此種狀況，“寫作瓶頸”實際上反而能起到正麵效用（儘管表麵感覺並非如此），它實際上是在提醒你——你還沒有做好繼續行文的準備，已經讓自己的創作陷入了死胡同，最好返回故事的開篇，重新擬定更優的機會。

不妨從鍵盤旁抽身，隨意寫些筆記花些時間思考一下：你了解角色所需嗎？也許他們想要其他東西，可那些事物被你忽略了？他們的行動中暗含什麼危險？可否提升危險度，讓他們承受更多風險？是否有哪個小角色可以讓事情變得更為錯綜複雜？劇情可否朝其他方向——甚至朝瘋狂的方向發展？

當你想到那些讓你頗感興趣的情節時，記錄下來，即使這些點子與最初計劃的寫作方向不符——你最初的設想迷霧重重，現在這個也許更好。假如這些情節與故事開篇不符，也不用擔心，你可以稍後重新修改第一部分，使之與中間的情節相匹配。

誤入歧途

如上忠告同樣適用於另一類“寫作瓶頸”症狀。在這種症狀中，你了解故事將去向何方，並草擬了一個提綱，也一直遵循此路線。然而因為劇情需要，你的人物角色行為怪異，遇到簡單的事情也會反應過激，做出超乎角色身份的事情；或是這些角色對這他人長篇大論地闡述他們為何會有如此舉動。

之所以會出現這些症狀，都是因為故事的起承轉合出現了問題：人物反應過激，意味著劇情不夠有趣，因此你就應該儘力去提升劇情的興奮度；人物有超出身份的舉動，暗含有關人物的情節設定不當，或是這些人物角色不適合這類情節；長篇累牘地闡釋“我為何會這樣”，說明這個角色的行為無甚意義。如若這些舉動有其存在的價值，那麼無需贅述，讀者也能明白所指。

對於如上所有問題，解決方式完全一致；丟棄你的提綱把，它已經沒有任何意義。現在你有兩種選擇：假如角色沒有遵照計劃行事，你應該感到雀躍——這表麵你的人物角色生動、富有活力，就任由他們朝自己喜歡的方向發展吧，新劇情應該儘力滿足他們的所需。

此外，假如人物角色的舉止沒有暗示劇情該朝哪個方向發展，那麼你就需要添加些刺激的矛盾，再通讀整部小說——你真正感興趣的最近一幕情節在哪裡？第三章？丟棄哪之後所有描述，然後坐下來，在存留情節的基礎上構建新的劇情。

創作時遭遇寫作瓶頸絕不是一件好玩兒的事，也千萬不要懼怕，因為它能幫助你更好地了解寫作狀況，從而最終創作出一篇更出彩的作品。

以上